Phim hoạt hình ngắn của pixar

-

Nếu như Marvel có “đặc sản” là những mid-credit, after-credit như 1 món “tráng miệng” níu chân khán giả ở lại rạp thì Pixar cũng tải cho mình gần như món “khai vị” là những bộ phim ngắn dành tặng ngay cho các khán giả siêng năng ra rạp đúng giờ.

Bạn đang xem: Phim hoạt hình ngắn của pixar

Để đề cập một câu chuyện hoàn hảo có tương đối đầy đủ bối cảnh, nhân thiết bị trong khoảng thời hạn ngắn dưới 10 phút là điều không thể dễ dàng. Tuy nhiên, Pixar đã chứng minh sức sáng tạo của bản thân là vô hạn, bỏ mặc sự đụn bó về thời gian. Dưới đấy là 10 hoạt hình ngắn xuất xắc được chọn lọc của Pixar, cùng điểm qua nội dung của từng bộ phim nhé.


Mục lục ẩn
1) Luxo Jr. (1986)
2) Knick Knack (1898)
3) Geri’s trò chơi (1997)
4) For The Birds (2000)
5) Boundin’ (2003)
6) Lifted (2006)
7) Presto (2008)
8) Partly Cloudy (2009)
9) Up (2009)
10) Day và Night (2010)
11) La Luna (2011)
12) Lava (2015)
13) Coco (2017)
14) Soul (2020)

Luxo Jr. (1986)

Hai cái đèn nhằm bàn, một lớn có tên là Luxo Sr. Và một nhỏ tuổi có thương hiệu là Luxo Jr.. Cậu bé Luxo Jr. Vui chơi với quả bóng nhỏ, cậu nhún mình nhảy thường xuyên và có tác dụng nó bị xẹp. Trái bóng bị hỏng, Luxo Jr. đau buồn trong vài giây rồi lại tìm ra một trái bóng to hơn để chơi tiếp vào sự chán ngán của đèn mập Luxo Sr vị cái tính tinh nghịch của cậu bé.

Thông điệp: trẻ em vẫn luôn là con trẻ con.

*

Đây là bộ phim ngắn thiết bị hai và là một trong trong những bộ phim truyện đầu tiên cơ mà Pixar sản xuất. Luxo Jr. Thành lập và hoạt động trong bối cảnh Pixar – chi phí thân là The Graphics Group với 40 họa sỹ vừa bóc ra ngoài Lucas Film và được Steve Jobs thâu tóm về với giá chỉ 5 triệu USD. Phim do chính tay chủ tịch Pixar John Lasseter (lúc này vẫn chỉ là một nhân viên đồ họa bình thường) thực hiện với quyết tâm chứng minh khả năng của người sử dụng Pixar đầy non trẻ này.

Hình hình ảnh phim lấy cảm xúc từ bao gồm bàn thao tác của các họa sỹ hiện giờ với hai đồ vật thân thiết: cái đèn để bàn với bàn vẽ. Luxo Jr. Cũng đó là nhân vật biểu tượng trong logo sản phẩm của Pixar sau này.

Knick Knack (1898)

Knick Knack được thiết kế từ trong thời gian 80 của nạm kỷ XX tuy vậy mãi sau đây mới được chiếu sinh hoạt rạp vào khoảng thời gian 2005. Phim là chuỗi hành động đầy vui nhộn và thơ mộng của một anh chàng người tuyết bị mắc kẹt vào quả cầu đang tìm giải pháp thoát ra để đi dạo với đàn bà tiên cá xinh đẹp.

Đây là trong những tình yêu thứ nhất của Pixar và y hệt như các nhân đồ gia dụng nam đắm say tình khác của hãng sản xuất sau này, chàng trai tuyết của bạn có thể bất chấp đầy đủ thứ, sẵn sàng tiến hành mọi hành động…kể cả sử dụng tới dung dịch nổ TNT để tìm tới tình yêu. Mặc dù nhiên, loại kết thực thụ là thừa phũ phàng dành riêng cho anh chàng này.

Thông điệp: Tình yêu tạo cho sức mạnh dạn phi thường.

*

Phim không có không ít điểm sáng rất nổi bật so với các tác phẩm không giống của Pixar sau này, nhưng thành lập ba năm kể từ sau Luxo Jr. , Knick Knack thật sự là một văn minh lớn của hãng sản xuất trong kỹ thuật tương tự như nội dung.

Geri’s trò chơi (1997)

Sau một thời gian tập trung để cung ứng phim dài như Toy Story và A Bug’s Life, Pixar new quay lại triển khai phim ngắn Geri’s Game. Đây cũng chính là phim ngắn tiếp sau của hãng tính từ lúc sau Knick Knack năm 1989. Và là phim trước tiên của Pixar có con người là nhân thứ chính.

Geri’s trò chơi xoay quanh “ván cờ một người” của ông lão Geri trong khu dã ngoại công viên không một nhẵn người vào một trong những chiều mùa thu ảm đạm. Tự kiếm tìm niềm vui, Geri vẫn tự đùa cờ với chủ yếu mình bằng phương pháp sau mỗi nước cờ, Geri lại chuyển sang ghé đối diện để triển khai bước đáp trả. Với mỗi bên của bàn cờ, Geri lại đổi khác tính cách của chính mình và tháo dỡ kính để bộc lộ sự biến hóa đó.

*

Geri bên quân cờ trắng là một người chậm trễ chạp, nhút nhát, trường đoản cú ti còn Geri bên quân bài đen lại là 1 trong ông lão hoàn toàn khác : cấp tốc nhẹn, khỏe mạnh và có phần tự tín thái quá. Trong số đông ván cờ, Geri black là fan chiếm ưu tuy nhiên khi bị đẩy tới bước đường cùng, Geri white đã biểu thị mình cũng hoàn toàn có thể mưu mẹo như vậy nào. Phim kết thúc với sự cố gắng đổi bất ngờ trong quyết định của Geri trắng.

Đầu phim ta thấy rõ chỉ có một nhân trang bị chính, nhưng lại trong quy trình Geri liên tiếp đổi số chỗ ngồi trên bàn cờ, đạo diễn đã cần sử dụng kỹ thuật lia máy, chuyển cảnh liên tục cùng sự chuyển đổi nhanh chóng trên khuôn mặt của hai Geri khiến cho ta có cảm tưởng bản thân lạc vào mê cung cờ vua của hai người.

Phim tinh tế trong từng khuôn hình để triển khai nổi nhảy sự biệt lập giữa hai Geri, từ các việc khác màu sắc quân cờ, thay đổi kính mà còn ở tại mức độ ánh sáng phản chiếu lên từng nhân vật. Khi quay cho tới Geri đen, ánh sáng cũng trở thành tối hơn diễn tả một con bạn khá nguy hiểm. Còn khi Geri làm việc phía quân trắng, tia nắng rạng rỡ và tươi mới, biểu thị một Geri dạt dào tình cảm.

Hình hình ảnh Geri đánh cờ với thiết yếu mình như lời ý niệm của Pixar về nhì mặt tính cách trái chiều cùng vĩnh cửu trong một bé người. Rộng nữa, phim nói tới một ông lão cô đơn trong một công viên ngày thu ảm đạm, man mác tuy vậy lại chứa chan không khí vui vẻ, sáng sủa bởi đơn giản và dễ dàng ta sẽ không còn cô độc và gian khổ nếu tự tra cứu ra nụ cười cho bao gồm mình. Cùng với ngụ ý mẩu truyện đầy chân thành và ý nghĩa và hình hình ảnh phim xuất sắc, Geri’s Game đã được vinh danh là Phim hoạt hình ngắn xuất sắc nhất Oscar năm 1998.

For The Birds (2000)

Nội dung phim chuyển phiên quanh chú chim xanh mập và cao dông đậu tầm thường trên một con đường dây điện thoại thông minh với một bầy đàn chim nhỏ dại lắm lời. Bè đảng chim nhỏ tìm cách xua đuổi fan đồng một số loại khổng lổ của chính mình khỏi dây điện bằng phương pháp kéo gai dây chùng xuống hết mức tất cả thể. Tác dụng là cả đám thuộc bị rơi xuống đất và bạn bè chim bé dại thì trụi không còn lông, thời gian này, chú chim phệ đã chứng minh sự gần gũi và bao dung của mình.

Bài học rút ra: không nên tẩy chay người không giống chỉ vì họ khác hoàn toàn với mình.

*

Với For the Birds, Pixar đã minh chứng kỹ thuật giao diện bậc thầy của chính bản thân mình khi biểu thị chân thực, sinh động hàng loạt các hoạt động linh hoạt, huyên náo với nhộn nhạo của bạn bè chim. Tuy không phải là trong số những ý tưởng sáng tạo nhất của Pixar, tuy thế phim ngắn này vừa lòng đủ các yếu tố: giải trí và nhân văn. For the Birds cũng là 1 trong hai phim ngắn giành giải Oscar của Viện Hàn Lâm sinh sống mục Phim phim hoạt hình ngắn xuất sắc đẹp nhất.

Boundin’ (2003)

Boundin’ luân chuyển quanh một tâm trạng của chú cừu nhỏ tuổi đáng yêu. Chú ta luôn vui vẻ, yêu đời, lúc nào thì cũng thích ca hát. Tuy vậy sau một lượt bị cạo mang lông, vị mặc cảm xấu hổ, vày sự chê cười của bạn hữu chuột chũi bắt buộc cừu ta trở đề nghị nhút nhát với mất tự tin. Thằng bạn Jackalope xuất hiện thêm và đã dạy mang lại chú cừu ý nghĩa sâu sắc của việc vượt qua những “giới hạn”.

Bài học nhờ cất hộ gắm: Đừng nhằm nghịch cảnh ngăn cản đam mê của chủ yếu mình.

*

Boundin’ là phim ngắn đầu tiên của Pixar mà các nhân vật có thể cất tiếng nói. Văn bản phim đối kháng giản, hân hoan và vui nhộn nhưng kỹ thuật hoạt hình của Pixar vào phim là rất đặc biệt. Phim vận dụng kỹ thuật lồng ghép hành vi của nhân vật dụng kết hợp với sự dịch rời liên tục của camera ghi hình, khiến cho những điệu khiêu vũ của nhân thiết bị trở phải thật hơn rất nhiều. ở kề bên đó, khung đoạn phim cũng vận động không xong khiến fan xem bị cuốn theo từng nhịp phim.

Lifted (2006)

Lifted là mẩu chuyện rất đáng yêu và dễ thương về bài xích kiểm tra “bắt cóc nhỏ người” của nhì sinh vật ngoài hành tinh. Phim tất cả 3 nhân vật chính là : một sinh đồ gia dụng xanh to lớn làm giám khảo mang tên là Mr. B , sinh đồ dùng xanh nhỏ dại như một bé ốc sên đang là người thực hành thực tế bài tập thương hiệu Stu và bạn nông dân vẫn say giấc ngủ tên Ernie đang là đối tượng “bắt cóc” của buổi tập. Lanh chanh, hấp tấp và lề mề về, Stu liên tiếp gặp gỡ khó khăn và vất vả trong bài toán “hút” con tín đồ từ công ty lên phi thuyền trong con mắt khó tính của ngài Mr.B.

Không mọi thế, Stu làm đảo lộn và phá hỏng phần lớn đồ thứ trong căn nhà và làm cho Ernie va cần hết chỗ này tới chỗ khác một bí quyết thảm thương. Tuy vậy dù không chấp thuận với tác dụng bài test, nên sau thời điểm “sửa chữa” đống hỗn độn vì Stu tạo ra, Mr.B vẫn để cậu tinh chỉnh và điều khiển phi thuyền. Cùng trong cơn phấn khích, Stu sẽ “nẫng” luôn luôn cả một ngôi nhà, để lại Ernie nằm bơ vơ trong một cái hố kếch xù vào cuối phim.

*

Lifted được coi là phim ngắn hài hước nhất nhưng Pixar từng thực hiện. Đoạn credit dứt phim với giờ la thất thanh của nhân đồ gia dụng con bạn khá tương tự với đẳng cấp hài cổ điển. Tuy nhiên, Lifted vẫn tạo nên được phong cách riêng của chính mình khi đưa khán giả vào cuộc phiêu dạt 5 phút vui nhộn tới cực nhọc tin về cách làm nỗ lực nào để bạn ngoài hành tinh có thể bắt cóc bé người. Một phát minh cũ dẫu vậy được khai thác rất thông minh.

Phim kết phù hợp với kỹ thuật bối cảnh tuyệt đẹp mắt khi tái hiện cảnh quan đêm khuya trên một cánh đồng hoang vắng vẻ một cách hoàn hảo.

Xem thêm: Hé Lộ Trailer “Vượt Ngục” Phần 5, Michael Scofield Bất Ngờ Trở Lại

Presto (2008)

Một chú thỏ đói bụng bị nhà thuật ảo ảnh bắt lên sân khấu cùng ngăn không cho cậu ta củ cà rốt tươi ngon. Thỏ white không ăn nhập với vấn đề này và quyết trọng tâm giở đầy đủ mọi chiêu thức phá chảy show diễn của tay ảo thuật. Trận chiến trí tàn khốc giữa hai kẻ không chịu đựng nhượng bộ làm cho sân khấu biến đổi đống bừa bộn. Cuối cùng, tay thuật ảo kiêu căng phải chính thức thất bại cùng dành sự tôn trọng cho mình diễn của mình. Tiết mục xong với thành công tuyệt hảo khi quan hệ nam nữ của thỏ cùng nhà ảo thuật được hàn gắn.

Ý nghĩa: luôn luôn tôn trọng người làm việc với mình.

*

Qua Presto, Pixar đã minh chứng họ rất có thể chuyển cài đặt một câu chuyện kịch tích, gay cấn, lôi kéo một cách đơn giản dễ dàng và dễ hiểu chỉ trong vòng 5 phút. Phim thật sự vui nhộn tới quan trọng chối từ.

Partly Cloudy (2009)

Nếu chúng ta cảm thấy cực nhọc mà giải thích cho bầy đàn trẻ về xuất phát ra đời của chúng, hay đơn giản dễ dàng là chúng còn quá bé dại để tiếp thụ sự thật… thì hãy cho chúng xem Partly Cloudy.

Nội dung phim chuyển phiên quanh việc những đám mây là nơi tạo thành em nhỏ nhắn của tất cả các loài. Mây tạo nên mèo con, chó con, kê con, cá sấu con, con trẻ con… và phe cánh cò sẽ thực hiện quá trình đưa bọn chúng từ bên trên trời xuống dưới mặt đất để sinh trưởng. Có những đám mây tạo thành những sinh vật dễ thương, nhưng cũng có những đám mây tạo thành những sinh vật “không xứng đáng yêu” chút nào.

Và chú cò – tập sự của đám mây “bão tố” ra đời cá sấu, nhím… trong hành trình vận đưa em nhỏ bé cũng gặp mặt phải vô vàn khó khăn tới nấc tơi tả. Trường hợp chú cò của đám mây ấy có bỏ đi, thì ta cũng cấp thiết đỗ lỗi cho chú được. Tuy thế Pixar đã khiến ta yêu cầu cảm rượu cồn khi chứng kiến đoạn kết của quan hệ này.

*

Partly Cloudy là mẩu chuyện về tình bạn giữa một đám mây và một chú chim, đó là quan hệ cộng sinh song khi hoàn toàn có thể khiến ta thương tổn nhưng mà nhờ nó, cuộc sống thường ngày cũng trở nên ý nghĩa hơn nhiều. Pixar một lần nữa chứng tỏ họ có những ý tưởng hoàn hảo nhất được kết hợp tuyệt vời nhất giữa sự thông minh và vẻ đẹp để tạo nên những tác phẩm cạnh tranh quên.

Up (2009)

Up là 1 một trong những tuyệt phẩm đỉnh tuyệt nhất của Pixar, sau lần đầu tiên xem vào khoảng thời gian 2009, nó vẫn mang mang đến tôi những xúc cảm tươi bắt đầu nhất. Steve Jobs đang nói : “Pixar là doanh nghiệp giải trí công nghệ tiên tiến nhất.” (Pixar is the most technologically advanced entertainment company) khi Pixar đã tạo ra được một chuỗi các kiệt tác điện ảnh hoạt họa thì không thể tự phụ chút nào.

Hai nhân vật chính là ông Carl cùng cậu nhỏ xíu Russel chỉ cho những người xem thấy những bài học kinh nghiệm cũ của nhân loại, nhưng mà theo một phương pháp làm trung tâm hồn của bất cứ ai đã dán mắt vào “Vút bay” hồ hết thổn thức và khát khao.

*

Cuối cùng, cuốn nhật kí thám hiểm của cả 2 đó là nơi họ bắt đầu cho tình các bạn và là chặng sau cuối của tình yêu sinh hoạt Thác thiên đường với mọi người trong nhà trong khung cảnh tất cả 2 chiếc sofa đặt ngay gần dòng thác mát lạnh.

Day & Night (2010)

Toy Story 3 là một bộ phim tuyệt vời và phim ngắn trước nó cũng không thể kém cạnh. Không y như nhiều phim trước của Pixar, Day & Night là sự phối kết hợp giữa technology làm phim 2d và 3D. Phim xứng đáng được xem là tác phẩm ngắn xuất sắc tuyệt nhất từ trước tới lúc này của hãng.

Day & Night chuyển phiên quanh nhị nhân thứ Ngày cùng Đêm. Phía bên trong Ngày là khía cạnh trời ở chỗ trung trọng tâm còn bên phía trong Đêm là khía cạnh trăng soi sáng. Lúc đầu khi mới gặp nhau, Ngày và Đêm khá bối rối vì sự khác hoàn toàn lẫn nhau. Bọn chúng cạnh tranh, xô đẩy, cự bào chữa và tị tỵ bởi sự khác hoàn toàn của kẻ còn sót lại với chính mình. Ngày khoe khoang mình tất cả cầu vồng thật đẹp, còn Đêm từ bỏ hào bởi vì mình bao gồm pháo hoa thiệt rực rỡ. Mặc dù nhiên, đi cùng cốt truyện phim, bọn chúng dần đặt vị trí của mình vào người khác và bắt đầu học cách gật đầu đồng ý và yêu dấu đối phương.

Phim dứt khi Ngày và Đêm cuối cùng cũng tìm ra điểm chung của cả hai.

Day và Night là 1 trong câu chuyện về mọi gì ra mắt trong cuộc sống đời thường trong ánh nắng ban ngày với ánh trăng về đêm. Mẩu chuyện về hai nhân đồ gia dụng tượng trưng mang lại hai thái cực và tởm nghiệm cuộc sống thường ngày khác nhau.

*

Đây không phải là một phạm trù dễ dàng thực hiện, tuy nhiên một lần nữa, Pixar lại chứng tỏ họ rất có thể biến đông đảo gì trừu tượng, thô khan nhất trở yêu cầu sống rượu cồn và cảm hứng tới như thế nào. Không chỉ nhiều mẫu mã về hình ảnh, Day và Night còn có sự phối hợp nhuần nhuyễn với khá nhiều âm thanh như tiếng: cưa gõ, rán kêu, nước chảy….để làm nên đối lập đầy sinh động.

Trong buổi công chiếu tập phim ngắn này, đạo diễn của Day & Night đang nhấn mạnh ý tưởng phát minh gửi gắm vào phim cũng đó là ý tưởng trung trung tâm trong tất cả các phim của Pixar : “Điều tuyệt vời nhất nhất trong toàn bộ vũ trụ đó là điều bí ẩn nhất và không phải điều gì cũng đáng sợ”. Day và Night được chọn là Phim ngắn hay độc nhất vô nhị tại phần thưởng Annie lần vật dụng 38 (giải thưởng gianh giá cho phim hoạt hình).

La Luna (2011)

Không giống các phim ngắn trước của Pixar, La Luna (tiếng Ý tức là Mặt trăng) tập trung vào bao gồm con người. Phim về một gia đình gồm bố thế hệ thực hiện quá trình dọn sao cùng bề mặt trăng, một lý giải đầy mơ mộng và huyền ảo về hiện tượng trăng non – trăng rằm mặt hàng tháng. Dù tiếp tục truyền thống từ phụ thân và ông nhưng mà cậu bé bỏng cũng trường đoản cú mình sáng tạo ra cách thao tác riêng của chủ yếu mình.

*

Hình hình ảnh phim lung linh, huyền ảo, dịp sáng chói cơ hội tối black như ánh sao trên trời được dùng làm chuyển thể một mẩu truyện ngụ ngôn về mối quan hệ giữa thân phụ và nhỏ trai. Tác phẩm tinh tế và sắc sảo của đạo diễn tới từ Ý là sự bổ sung cập nhật tuyệt rất đẹp trong kho tàng phim của Pixar thời gian gần đây.

Lava (2015)

Chuyện phim khôn xiết lãng mạn và dễ thương và đáng yêu về khát khao yêu thương mạnh mẽ của một ngọn núi lửa đơn độc giữa hải dương khơi. Đây cũng là phim ngắn âm nhạc thứ nhất của hãng. Bài xích hát Lava cũng như lời tỏ tình “I Lava You” với nhạc điệu êm ái, khẩn thiết nhưng tràn đầy tình cảm hiện tại đang rất được người theo dõi “mê mẩn”. Phim được chiếu trước từng suất chiếu của Inside Out và thuận lợi làm chảy chảy “trái tim” của bất cứ ai.

*

Coco (2017)

Bối đoạn phim lấy xúc cảm từ lễ hội The day of the death (Ngày của người chết) theo truyền thống Mexico. Nhân vật chính là cậu bé nhỏ Miguel (do Athony Gonzales lồng tiếng) mang trong mình niềm mê man mãnh liệt cùng với âm nhạc. Bởi vì những vệt thương từ thừa khứ các cụ cụ nắm tổ giữ lại, cả gia đình nhiều cố kỉnh hệ của cậu đều bài xích xích âm nhạc, xem âm nhạc như một lời nguyền.

Tất cả mọi fan đều khốc liệt phản đối và cấm cản nhưng Miguel vẫn luôn ôm mong mơ biến hóa một nghệ sĩ tài bố như thần tượng Ernesto de la Cruz (lồng tiếng vì Benjamin Bratt) cơ mà cậu hằng ngưỡng mộ. Để chứng tỏ tài năng cùng khát khao được sống với đam mê, Miguel đã đánh cắp cây bầy của Ernesto với bị dính yêu cầu lời nguyền lạc vào thế giới của fan đã khuất.

*

Ở đó, cậu bé nhỏ gặp gỡ được sự giúp sức của Hector, kẻ lừa đảo và chiếm đoạt tài sản hóm hỉnh với tội nghiệp mang trong bản thân quá khứ nhiều bí mật với lời hứa sẽ giúp Hector về bên với nhân loại loài fan thăm gia đình. Cả nhì bị cuốn vào cuộc hành trình dài kỳ thú trên vùng đất bạn chết với nỗ lực cố gắng giúp cậu bé bỏng Miguel theo đuổi tê mê và quay lại được quả đât loài người, từ đó vô tình phát hiện ra một loạt những túng bấn mật bất ngờ về định kỳ sử gia đình và về fan ông quá nuốm không được mái ấm gia đình thừa nhận.

Soul (2020)

Soul kể câu chuyện về Joe Gardner – một thầy giáo dạy dỗ nhạc cùng với niềm say mê Jazz cháy bỏng. Thời cơ đến lúc anh được mời đùa thử mang đến ban nhạc lừng danh do Dorothea Williams có tác dụng thủ lĩnh.

Vì quá vui mắt mà Joe sẽ lọt “ổ gà” theo như đúng nghĩa đen trên đường về nhà với lên thiên đàng. Tuy nhiên không y như Wowy, Joe bèn tìm cách biệt lại nhân gian. Tuy vậy trước hết, anh phải hoàn thành nhiệm vụ giải đáp cho vong hồn số 22 tìm kiếm được mục đích sinh sống để hoàn toàn có thể đầu thai làm người.

*

Nếu đối với Coco tốt Up thì Soul hoàn toàn có thể không cảm đụng bằng. Cùng vì tình cảm gia đình trong phim này siêu ít mà đa phần là hành trình khám phá phiên bản thân và thế giới xung quanh của Joe với 22. Phim không có tác dụng mình khóc nhưng mà lại có đến cảm xúc rất tích cực sau thời điểm xem xong, như kiểu đôi khi nên sống chững lại để tận thưởng từng giây phút vậy.